原标题：《南方文坛》深情送别苏旅先生
《南方文坛》深情送别苏旅先生
苏旅（1954.3-2020.9），生于广西博白，著名出版人、画家、策展人、美术评论家，《南方文坛》美术总监，曾任广西美术出版社副总编，中国美术家协会会员，广西美术家协会副主席，漓江画派促进会秘书长、副会长。是广西“漓江画派”的策划者和理论建设者，被誉为中国美术界的“伯乐”，曾长期从事美术编辑工作，策划、统筹、责编、设计了一批在国内美术出版界有影响的学术图书：《中国美术全集·中国民间美术全集》《中国油画百年图史》《中国山水画》《中国花鸟画》《中国人物画》等，著有《一个人的风景》《花间集·苏子水墨》等，主编《南方艺术视角1997—2017：<南方文坛>二十年美术作品集》《南方的风景·当代艺术中的风景方式》等，曾获中国国家图书奖荣誉奖、提名奖，中国图书奖，广西“五个一”桂花奖和广西图书奖一、二、三等奖项。
《南方艺术视角》跋
文 | 张燕玲
南方艺术，是生长在《南方文坛》的艺术景观。本画册《南方艺术视角》收录八十五位艺术家，既有他们发在本刊封底的画作，又有其富有个性的代表作，诚如主编苏旅兄所言：是二十年来中国当代画坛诸多艺术探索者不懈努力的代表和缩影。
苏旅、张燕玲主编
《南方艺术视角1997-2017》
广西美术出版社，2017年
苏旅、张燕玲主编《南方艺术视角1997-2017》，广西美术是一哈说
这样的视角与展现，的确令人振奋。它来自边地广西《南方文坛》的封底栏目“当代艺术视角”，来自本刊美术总监、著名美术评论家、出版家苏旅先生之妙手。
“当代艺术视角”缘于1996年年底，是《南方文坛》改版后确定的栏目。帮助我们完成最初改版的美编是广西民族出版社的张文馨，他的灵慧时尚令杂志旧貌换新颜，1997年都是他选画直接发封底。改版一年，《南方文坛》便在国内文坛迅速崛起，喜逢如此良辰，又感念美术的先锋性，便起意张扬美术批评，使杂志坚持彰显多元并存与先锋性的姿态，以及坚持为不同艺术门类、不同学科的人文，乃至不同艺术个性留出必要的空间，力求形成人文学科、文学艺术互动互补的大格局。于是， 1998年年初，便恭请当时被誉为广西美术头牌批评家、时任广西美术出版社副总编的苏旅先生主持封底，并商定“当代艺术视角”为栏目名。作为20世纪90年代中国先锋艺术许多画家的伯乐，苏旅兄挖掘了众多优秀画家，写评论、办画展、出画册，在国内颇具影响力。于是，从 1998年第2期始，便每期一名家一画作，苏旅兄又亲自撰文做美术短评。从此，每期封底便从一名家一图到一名家一图一短评，每年六期至今。
2000年编辑部合影
坚持了二十年，勾画出中国近二十年艺术的发展轨迹。每两月拿到新刊，我最先翻看的便是封面封底，这是《南方文坛》的脸面。然后，在封底画作下方的精短评论上定格良久，它们大多出自苏旅兄之手。没有这些目光敏锐、判断准确、评论精良的文字，杂志的品位立减四分之一。
回望二十年封底，正如本书前序苏旅兄所言：专栏“希望能做成当代画坛的晴雨表。二十年来我才发现，它不但是艺术的晴雨表，也是时代变迁的晴雨表，是我本人艺术喜好的晴雨表，所以这个专栏从一开始就不是单一的、纯粹的，而是综合的、复式的、多面的。有前卫，有传统，有现代，也有古董，只有一条是不变的，就是它尽可能是高端的、高雅的、高水平的”。的确，这既是《南方文坛》改版二十年的纪念，也为读者提供了近二十年中国美术发展的一种视角，或者说提供发现艺术与美的客观依据，并显示出艺术个性、水准和品质，蔚为大观。
2010年编辑部合影
二十年的改版之路，是疯狂却是富有激情创意的二十年。封底的画作既有传统的高雅，更有不拘一格的前卫，甚至异想天开，这是令从事文学创作与批评的我叹为观止的。
任何一次文艺思潮，立于潮头的大多是美术。
为此，我感谢苏旅兄以及几位编外同事。无论做人作文，我与杂志都在与他们的学习工作中同生共长，那真是同谋同道同志。二十年里，有十一年没有办刊经费，及至2001年与广西师范大学出版社合作。最初几年，苏旅兄完全是被我居然敢徒手改版而感动，真正的友情出演，每期封底从在全国确定画家，到选画并写短评，到制作室检查图样，全线亲力亲为，甚至两年没有稿费。
2018年，苏旅先生推介三江农民画
这样一条珍贵的精神通道的形成，源于我们都是中国 20世纪 80年代的文艺果实，都是唯美的理想主义者，都养护着中国传统文人的情怀、风骨与品格。当然，苏旅君更为特立独行，眼里更容不得沙子， 21世纪初期居然一纸公开信辞去所有协会兼职，令我等苟活者惭愧与敬佩。
凡俗的我学不了他，便尽可能参加他主持的一个个广西的全国的画展。是的，这位在美术创作、美术理论、美术策划、美术出版、美术组织等综合能力，在广西难有出其左右的亦师亦友的人物，真的极富感召力。20世纪 90年代，在他策划的油画“南方的风景”系列活动中，看到广西数得着的油画家对他的追捧；而 21世纪又成为漓江画派的策划者之一，画家黄格胜告诉我说：“没有苏旅的理论支持和策划行动能力，漓江画派不可能获得如今的成功。”
2018年，苏旅先生现场购买农民画
2002年他责编、我主编的《鸢尾花图文书丛》，让绘画的局外人写画。我们完全信任作为文化名人的作者，任由作者自由选画，只要写出对画作的某种感受——喜欢或不喜欢。我在序言《以画面穿透情感》中，表达了我对苏旅兄如此创意的高度认同，表达了对作者铁凝、刘索拉的美文美图以及那份艺术自由飞翔的赞叹，至今翻阅，还令我感动，那真是直抵艺术本质并值得收藏的好书。
二十年来，表面上杂志社就我与张萍副主编支撑着，实际上我们的美编筱茜君，主理全书美术尤其封底的美术总监苏旅兄，英文要目的翻译专家（前十年是自动请缨的贺祥麟教授、后十年是复旦的谈峥教授），出版社的校对彭青梅等四五位文化精英，一直按时按质按量鼎力支持杂志的准点出版，从未耽误，二十年如一日。
作为一个杂志主编二十一年，尤其压力最大的几年，终于一年年坚持下来了。感谢苏旅兄、筱茜君给我带来疯子般的工作激情。他们不仅是我的编外同事，而且成为兄弟姐妹，成为亲人，因为《南方文坛》。
许多年，大家一同春游秋行，一年几聚，每聚必解决一两个疑难问题。更重要的是，二十年谈书读画，论世议时，乃至生活的琐碎。一切都真诚率性，欢声笑语中，苏旅兄灰白的长须时而随着朗声欢笑俯仰有致，时而随着幽默狡黠的微笑而颤动。加上童心不老已到耄耋之年的贺祥麟教授（愿老小孩在天堂继续欢喜）、冰雪聪明率性朗健的筱茜等，他们在哪里，欢乐就在哪里。相聚先议事论工，个个极为认真精细，争论互补；尘埃落定后便轻松自由，笑震屋宇；没有不可逾越的规则，一切皆可调侃，你想，这样的聚会，连空气都在捧腹大笑啊。欢笑中，各自认领好各自的活计，每每散去，又约好下次聚会的工作内容。如此工作氛围，《南方文坛》怎能不好？！
回望来路，心生感念。
他们令我无数次感受到：工作是美丽的。志同道合的合作长达二十年，我们彼此欣赏，与苏旅关洁夫妇、与被誉为广西金牌美编的筱茜鲍翰夫妇，还有童颜鹤发的贺祥麟教授，还有时尚独特的张文馨，以及客串过的美术评论家刘新、张东等，从来不掩饰对彼此的敬意与称赞。
如果做《南方文坛》，必须重来一遍，我们还是要找到苏旅与筱茜。
如此深厚的友谊，本书当应苏旅兄主编，我是外行，依旧任他在二十年已发画家中，自由选编并决定本书体例，一人一简介一照片一短评外，视版面，当然也视苏旅兄的艺术喜好，排一至三张作品，可惜时间跨度太大，不少原发作品的图片已难寻其踪；体例上，以艺术前辈、油画、前卫艺术、水墨画四部分依次编排；依旧是筱茜君操刀设计版面，依然美如南方，依然制成艺术品。
2019年底，苏旅先生荣退《南方文坛》
欣欣然，可以面对《南方文坛》的读者了。尽管，无一遗漏的出版物是不存在的，因为我们永远难以透彻中国美术谜一般的诱惑和不尽的深邃启示。
是为跋。
丁酉年·立夏·百花岭
